2. Videoinstalaciones

2.8. Domos

Siguiendo en la línea de investigación que propone el abandono de los márgenes cuadrados de las pantallas tradicionales, los formatos inmersivos representan un claro ejemplo de innovación en este campo de expresión artística. Además de los espacios inmersivos, como Ideal Barcelona o MAD, otra modalidad de video inmersivo la encontramos en los domos.

El domo es un tipo de construcción arquitectónica en forma de cúpula usada desde principios del siglo xx como planetario, «un tipo de sala de espectáculos construida principalmente para presentar espectáculos educativos y de entretenimiento sobre astronomía y el cielo nocturno, o para adiestrar en navegación celeste». (Wikipedia, Planetario). Dotado de una gran pantalla de proyección en forma de cúpula, se usa para proyectar de forma realista escenas de estrellas, planetas y otros objetos celestes, con fines didácticos y educativos.

Los primeros domos utilizaban tecnología mecánica: los planetas viajaban sobre raíles elevados, impulsados ​​por motores eléctricos, y las estrellas se creaban con cientos de bombillas eléctricas; pero, ya en 1923, Carl Zeiss proyectó imágenes del cielo nocturno sobre el blanco de la cúpula de hormigón en el techo del edificio de las instalaciones Zeiss.

A finales del siglo xx se empiezan a computarizar y digitalizar los planetarios, y es en 1983 cuando la empresa Evans & Sutherland, compañía fundada por Ivan Sutherland, creador de Sketchpad, instala en el Planetario Hansen el primer proyector digital capaz de mostrar gráficos por computadora, utilizando un sistema de gráficos vectoriales para mostrar campos de estrellas y arte lineal.

Con el paso del tiempo, distintos domos alrededor del mundo, además de desarrollar su actividad como planetarios, organizan en sus instalaciones festivales de cine fulldome, como el FullDome Festival de Jena, el Dome Fest West de Los Ángeles, el Fulldome UK de Plymouth o el Dome Under Festival de Melbourne.

Con el desarrollo del arte digital y la evolución tecnológica, seguido del interés por la experimentación en el campo del video inmersivo, distintos espacios domo y festivales de arte digital o música electrónica ofrecen àreas de exhibición para espectáculos fulldome. En nuestro país, el festival MIRA ha sido pionero en ofrecer al público experiencias inmersivas en el domo instalado por Eyesberg Studio en Fabra i Coats, incluyendo programación artística tanto en formato de proyección de piezas fulldome como en sesiones audiovisuales en directo.

Figura 10. Domo Mira Festival (2015)
Fuente: https://landscapes.digital/projects/dome-mira-festival/

Uno de estos espacios, reconocido internacionalmente por ser pionero en el campo de la creación inmersiva, se encuentra en el SAT de Montreal, que el 2011 inauguró la Satosphère, «el primer teatro modular inmersivo permanente, dedicado a actividades de creación artística y visualización». Situado en el edificio de la Sociedad para las Artes y la Tecnología (SAT), definida como una organización sin ánimo de lucro dedicada a la cultura digital y fundada en 1996, la Satosphère ofrece al público experiencias inmersivas en su cúpula, pero también conciertos, talleres, conferencias, exposiciones y otro tipo de actividades. El SAT es un lugar abierto a todos los públicos que funciona como un centro creativo que incluye la cúpula inmersiva (Satosphère), un laboratorio de investigación (Metalab) y un centro de creación y de residencias artísticas. Su cúpula, de 18 metros de diámetro y 13 de altura, cuenta con 8 videoproyectores y 157 altavoces, y forma una pantalla de proyección esférica para la exhibición de piezas de arte digital inmersivo e interactivo, que sitúa al público en el centro de la experiencia audiovisual.

El papel del SAT es también reconocido por su trabajo en la transmisión de conocimiento y en la difusión de la cultura digital, puesto que apoya a artistas visuales al ofrecer sus instalaciones para poder desarrollar proyectos fulldome, y programa sesiones de espectáculos inmersivos, pases de video, residencias artísticas o jornadas de experimentación en la Satosphère.

En España, un colectivo pionero en la creación, promoción y difusión fulldome es EyesbergStudio.

Muchos softwares de creación visual ofrecen la posibilidad de crear contenidos 360º en el formato equirectangular para gafas VR o en el formato fulldome, facilitando la creación de este tipo de contenidos a artistas y creadores visuales. Podemos encontrar estas características en aplicaciones como AfterEffects, Cinema4D, Blender, Unity, Unreal, Smode, Notch, Touchdesigner…

Figura 11. Aakanksha Rana. Visual representation of equirectangular and cubemap projections for the captured 360 video (2019)
Fuente: https://www.researchgate.net/publication/335258068_Towards_Generating_Ambisonics_Using_Audio-Visual_Cue_for_Virtual_Reality/download